关于我母亲的一切 Todo sobre mi madre

小编点评：关于我母亲的一切 Todo sobre mi madre

第59部。关于我母亲的一切。第二次看，有了呦呦，再看这讲述三个女性，讲述母爱的电影，更有共鸣。喜欢豆瓣一位网友的评论：肚里多了一颗胚胎，似乎穿过山洞的未来就不会孤独。胸前多了两块硅胶，仿佛镁光灯下的人生就不再艰难。三个埃斯特班的血液流经血管，女人就是有如病毒消失一样的奇迹。多羡慕只记得爱犬的老人，便不必日日被往事折磨。所有合照都缺了一块，每段记忆都丢了大半，可我还能背下整段台词，讲出多彩的一生。

为母则刚
阴阳人
变性人
都值得尊重

疑问：为什么“献给他的母亲”？他母亲是里面的哪个角色？
观感：不难看，就是比较特异，一些变性人角色不太被大众所接受，色彩运用挺明亮的，剧场戏中戏这种设计我很喜欢，剧场的力量谁懂…

女本柔弱，为母则刚，这部电影剧本非常好，一个在年轻的时候被一个男的承诺长相厮守而跟着一起，但不久后男的携着比她还大的乳房变性了，怀孕后独自离开养育17年一场父母共同认识的演出剧的演出结束意外车祸，最后回到故地想把事情告诉孩子爹，可谁曾想认识了一个与孩子相邻年纪却同样怀着男的孩子的少女，从照顾少女怀揣母亲的责任，但戏谑的是照顾的是自己丈夫的孩子，然后艾滋病死亡，那个孩子奇迹般痊愈，而她又要照顾那个孩子，怀揣着什么心情呢，母亲，奶奶，外婆，好复杂感动的电影

在他的镜头下，女人总是被烘托或打造成艺术品一般活泼美丽，在他的故事里，女人们可以是单纯的、软弱的、一味妥协的、容易上瘾的，也可以是宽容的、强大的、敢于承担责任的。罗拉是一位变性人，年轻时去巴黎打工回到西班牙却多了一对假胸，这个男人同时拥有男女两性的生理特征，一生放荡不羁。而曼努拉，离开罗拉后在马德里一个人抚养儿子，既是母亲又是父亲，足够坚强负责。但罗拉一直是曼努拉心里的一个不愿面对的伤痛。儿子的去世让她重新回望自己的过往，所以选择不再逃避，决定回到巴塞面对曾经的痛苦。在一定程度上，艾斯特班是曼努拉的治愈者，最后曼努拉怀中的小艾斯特班竟奇迹般的痊愈。被治愈者成为成全别人的治愈者。

500。
很庆幸自己在第500部选择了《关于我母亲的一切》
电影给了我一个跳脱出生活的机会来审视我肮脏的躯体。
这就是我毕生的使命。

一部关于女性的电影 但却没引起我太大共鸣 低于期待值 但也不赖
昨晚睡前看到儿子车祸，梦中全是自己对后续剧情的臆想😁

特别好的妈妈…
非常喜欢看，结局很有力量的。喜欢每一个女角色

豆瓣上关于导演的简介说“佩德罗·阿莫多瓦，西班牙导演，世界上最具原创力、最有趣也最特别的导演之一……”看完后，虽然没完全看懂，但是是这个描述了。

我总感觉剧情的走向和人物之间的关系是有点魔幻的，异性、同性、变性交杂在影片里，观众是一定不能用传统观念和思维去看的，否则无法理解。片名虽然是“关于我母亲的一切”，但儿子对父亲是思念的，母亲也为了完成儿子的心愿去寻找父亲，同时父亲的角色本身应是儿子成长过程中的另一半，然而母亲是尽可能地承担了双重角色的，这也是母亲能为儿子做的一切了，8.3分。

一次关于缺席的再回首。阿莫多瓦并不在意人物关系、动机的逻辑自洽。从车祸后儿子旁白第一次出现开始，似乎就要上演一场由全知视角（零视角）、自传式讲述的烂俗传记戏。通过隧道的穿越、地理时间的转移和流逝，叙事上又回到了影片一开始所铺陈的，给予观众与影评人物最大平等的“内知角度”视点，平缓又不失趣味地引出女人们（或变性人）之间，时而亲如手足，时而略带一些冒犯但毫不令人反感的冲突关系。几处溶注镜头很有有趣味/6.9

阿莫多瓦镜头下的女性不再与苦情挂钩，不再与必然的母性挂钩，在生命的重负面前她们充满了勇气和自主的把握。这个电影中没有一个明确的男性形象，也没有对女性形象歧视和污蔑，并且所有女性角色都具有各自独特的视觉形象和性格特征，她们彼此包容关爱，互帮互助，是与主流电影所区别的语境。
真是很久没看到如此让人身心愉快的作品了

很感动。虽然一如既往的狗血，但是我喜欢。这是一部女性的电影，不仅关于母亲更是关于女性，关于各种各样的女性——要成为母亲的，已经是母亲的，女同，跨性别者，她们一生的故事被穿插在欲望号街车的故事背后，不同的人扮演着同一个角色，不同的人用不同的方式表演，有人帮助别人，有人选择丢掉原本的生活，有人选择毒品，有人选择捆绑的爱，有人选择幽默。在一场死亡的联系中，有忏悔，有原谅，有爱，有更多更多的爱。同一个男人的孩子，被不同的女性生下，由死换生，这种魔幻的巧合只有发生在阿莫多瓦的电影里让我觉得不诧异，艾滋病神奇的治愈，这是这么多女性的互助和爱能化解的不治之症，这一个奇迹感人至极。献给所有的女性和想成为女性，母亲的人，这几一部丰富包容的电影。

4.1，阿莫多瓦导演不愧是女性主义电影大师，本片聚焦于一位“母亲”的拼图折射出女性群体的某些侧面。边缘化群体的着墨带着人道主义精神的附着，但源头是女性之“爱”的绽放。女主儿子的死亡是打破观众的代入，造成一种间离进而扩散到人们的心中。片中男人的缺位是打开女人银幕心理的一把钥匙，而细腻的情感造成的厚重是人们难以一下打开的瓶颈。导演利用高对比度的鲜艳衬托调性氛围，且亮点在于并不是煽动男女对立而描绘冲突的叙事，而是尝试深入女性内心去呈现应对生活的磨炼。较为准确的表达出了一种柔韧感，这种感觉在独属女性的情感浸泡中为全片赋予了温情的笔触，哀而不伤，悲中有光。从而自然加深了人们对女人的印象感觉与微妙的敬重。

在较早的年代涉及到女性、变性、艾滋等议题是超前的，但今天看来每一个探讨得都不够深入准确，我感觉始终与电影表达的情感有隔阂。电影中所有男性都是次要的有所残缺的角色，女性尤其是母性的力量被赞扬，她们互相联结着，西班牙女性奔放的情感令她们的聚会看起来很有情景喜剧的感觉，这是电影有趣的部分。但对母性的礼赞透露着一种古怪，比如罗莎生育的动机既不符合科学和理性，她的情感也被隐去，为了彰显母性的包容和伟大，令女性个人的形象失真了。仿佛成为母亲是一件毋庸置疑的事，它到来就自然地接受，在生命的传承中获得圆满——我不喜欢这样的观念，生育不应该是太过于自然的事而忽略其背后的代价，对女性承受苦难的歌颂也太陈旧，很多苦难根本是没必要的，我更愿意看到女性获得当下的、专注于自身的幸福。

比预想的好看太多了，几个陌生女性因巧合聚在一起产生的感情比亲人之间还要强，他们之间没有歧视没有偏见，无论是艾滋病人还是妓女，彼此都可以毫无顾忌地拥抱，确实太美好了，但也有点乌托邦。阿莫多瓦太会讲故事了，对节奏的把控和配乐的运用都很顶级，有趣的是不知道为什么，我看他的片总会想到欧容，感觉他俩的风格有相似之处。

西语片的音乐都这么满吗？太喜欢了！太喜欢了！！里面的女性都好像我的阿根廷同学，外放直率又坚韧。看到Manuela独闯红灯区和drug addict聚集区的时候有点下意识地紧张，转念又想到Cata也说过她工作的时候会经常去治安不好的贫民窟，已经和那里的居民打成一片。Latino的这种对危险和悲剧不以为意的态度真的好迷人啊，可能正是因为他们丝毫不惧于直面冲突以及表达自己的感受。最后这部作品真的很女性主义，用她们的视角去讲故事，每个她都有自己的人物弧光，真好看。

看这个名字太熟悉了，我以为我看过。但是开始看了发现我没看过。在西班牙影视里，变性演员真的是非常常见，在电影里往往非常有魅力。之前看过了毒药，这部电影的后劲可以和毒药相媲美。但是没想到佩内洛普这么快就下线了，车里拥抱澳牧那一段泪目了。效仿彗星美人的桥段，但不落入俗套，真的很阿莫多瓦。阿悦一开始会看不习惯，没想到是电影后半段最大的惊喜。那种坦荡，毫不避讳，认真生活的劲头，让人觉得很有生命力。在阿莫多瓦的电影里，不只是主角，每个配角都能有自己复杂又立体的人生折射。大学时期看电影欣赏水平有限，现在觉得太喜欢阿莫多瓦了。

缺失的一半照片，宛如在传统社会中隐形的人群，妓女、变形者、艾滋病患者、瘾君子、同性恋者…就像活生生撕扯去了我们生命的另一半，仅仅活在所谓体面、传统的世界里，我们的生命经验是如此的单调。
视而不见、掩耳盗铃，并不是解决问题的人办法。罗莎修女临走前希望不要再瞒着孩子他的身世的桥段，也许代表着正是导演呼唤社会对少数群体的重视。

這才是真正的女性主義電影。
二編：對親人去世有了直觀的感知。

一场充满温情的悲剧，也算是我看过 Almodovar
电影里最喜欢的一部。照例是惊世骇俗的情节主
线，但看来一点儿也不觉得变态。摄影和演出都
非常精彩，各种线索也够复杂，里面的人物感情
比后来的 Talk to Her 更真实。

真正的女性主义电影，阿莫多瓦总是能在残酷的现实上洒下一层温柔的底色。艳丽的大红色、雨中倒下的视角、迟到的签名、俯视的巴塞罗那，开年最印象深刻的影像。导演对影片中的性少数群体的视角，不是奇观式的审视，不是刻意的避而不谈，也不是表面捧上神坛、内核贬低歧视的惺惺作态，落落大方地展现与玩笑是现在稀缺的对于“人”的尊重。

单身妈妈真大度，这就原谅变性老公，罗莎不是修女吗，怎么会喜欢上这种男的，阿悦有种苦难中开花的感觉，在台上调侃身上的零件，收到花还解释自己名字，让人心疼。
喜欢热情浓烈的画面，红得鲜艳漂亮。
女主去找阿悦的插曲好听，出租车驶入那个区域的场景让人印象深刻。

还是挺颠覆我的想象的。本来以为只是一部普通的回顾妈妈年轻时候发生是故事的电影，没想到第一个转折就出现在儿子出车祸死了。我也没有想到女主她老公罗拉居然跑去隆胸成为跨性别者。罗莎也死了。
但，红烟好美，太美了。
她的确是女神，美得凌厉，但内心却慈悲。
罗莎也很美，罗莎她麻麻也好美。
本来我以为罗拉会永远不出现呢，没想到他还是出现了。
哎，这如露水般短暂的人生啊

从 All About Eve 再到 欲望号列车 ，阿莫多瓦从主流中的主流里借助伊比利亚文化的非凡魅力讲述了一个属于背后的背后的故事，女性群像、变性人题材和万年不变的寻父主题，不难理解为何他能征服好莱坞的胃口并且长盛不衰。从电影语言来讲他并不惊喜，但是出色的文学性和人物张力让人恍惚间以为回到了欧洲艺术电影的黄金时代，故事在娓娓道来间暗流涌动，“母性”作为人物的深刻动机其实巧妙避开了真正应该聚焦的目光，而在演员出色的表现和精心的舞台对照中使观众自然地赋予母亲有力的人物动机。或许节奏的有张有弛和罗拉父亲形象的隐形可以把层次再拉升一个等级，但是超越时代的眼光和杰出的故事足以让阿莫多瓦远远地走在前面。最渴望zzzq的好莱坞却再也没有这样无心插柳的佳作。爱的本能，从不追问生命的来路，只把下一次当做归宿

女性在阿莫多瓦的导筒下成为一种品格。电影里的女演员们都拥有《彗星美人》里贝蒂戴维斯那双深邃的眼睛，画面的红色出现在头发、指甲、假的香奈儿套装和剧院海报上。波伏娃说女性气质是”具有神秘的、受到威胁的实在”，说女性是第二性，但阿莫多瓦的电影却将视角转换，电影里的女人、变成女人的男人、女装的跨性别者、母亲、女儿、妓女、女同性恋者，都变成了主体，而且完成了共生与联合，乌托邦般的情节。女人们喝酒，坦荡地经历死亡和病痛，边哭边爱边愤怒（想到费雯丽）。不是说我觉得阿莫多瓦有多懂女人，相比之下，我感觉他更爱生命，就像《对她说》里最后醒过来的植物人女孩和《活色生香》结尾婴儿出生，完成了生命的轮回。但是，看完《关于我母亲的一切》之后，至少在心中感谢上天，我也是女性中的一员。

8.5天呐居然是99年的……好丰富的一部电影，妓女一直是女性主义一直以来矛盾的、各说各有理的议题，我无法讲我的想法是什么，但是看了梅兰妮对贝尔的包容和这部剧里所有女性对妓女的包容后都让我感到舒适与为之开心。
死去的儿子是女性教育的，如信里所说母亲对男方的恨其实并没有带到儿子身上，他想去了解他的父亲并且“我不想知道他对母亲做了什么”，这就是母亲的包容和女性的宏大。反过来如果是男方带孩子，孩子一定会对母亲恨之入骨，进退不得。
回到电影里面，码努艾拉还能笑着给罗拉说话，让他看孩子，再加上罗莎还给娃娃取名埃斯特班这是我难受的点，这有点恋爱脑且圣母了吧，我觉得将男性的错误一笔勾销也是你男导演跨不过去的男人犯错都是小错，壳子好故事好，但是男潜意识里的主导让我有点无法释怀尼～
但是我真的挺喜欢的这部电影的

penelope那张小脸哟。一部色泽绚烂，理想化、空想化的电影。缺乏真实戏剧冲突，每个演员的眼神都被要求流露出一种失真般的纯粹，仿佛他们自小就生长在理想国不沾染人间烟火，行事逻辑远远超离了现实世界(那么容易就可以毫无芥蒂的和变性人打成一片吗?)，讨厌这种沉浸在空中楼阁里的叙事基调。深红色的着装、中年男人脸上涂的厚厚一层但却仍然无法掩盖衰老和皱纹的死白的脂粉、兰花指，整部影片散发出一种让我感到不舒服的扭曲妖丽感，背景构图的瑰丽色彩也在此刻变得浓艳，越发腻人，以后对阿莫多瓦还是敬而远之吧。

玛努埃拉（丝莉亚 洛芙　饰）的丈夫在儿子出生前就离开了妻子，玛努埃拉成为了单身妈妈，带着儿子埃斯特班来到马德里生活。儿子从不知道爸爸的事情，玛努埃拉只好对儿子说父亲已经过世。然而，儿子终究不相信。他在日记本里悄悄写下对父亲的想念。

车祸来得那么突然，儿子被一辆迎面撞来的汽车夺走了生命。母亲悲伤不已，决定去找孩子的父亲洛拉，完成儿子心愿。然而她却得知，洛拉已经换装成女人，当了妓女，而且染上了艾滋病。更不幸的是，修女罗萨（佩内洛普 饰）怀上了洛拉的孩子。玛努埃拉留在罗萨身边照顾她，罗萨诞下的婴儿也取自己儿子埃斯特班的名字，苦难的日子终于有了希望–这个新生儿竟然逃过了艾滋的噩运。