影武者

小编点评：影武者

摄影构图一绝。剧情前半段没什么，但后面真的问题不小。胜赖再怎么差，这些年在信玄身边跟了那么多年基本的常识也会有吧，而且前段还说他是勇猛善战的武将。怎么一轮到自己当主公，打仗能力就全没了。敌人都列阵架好了火枪队，胜赖还不停投入骑兵步兵冲锋，这是强行让武田军全灭啊，为了点题不动如山也不是这么乱编的

Shingen had to die twice. The first death was his biological death. The second death was his symbolic death.

镜头和色彩的确漂亮，历史战争题材在场面上看不出任何取巧，非常扎实。黑泽明似乎是一位把“表达”放在“呈现”之后的导演。这样做的优点是，把“呈现”做得完整扎实之后，“表达”自然而然就立住了，不需要额外的笔墨。权力/政权为什么需要影子，它又如何异化了影子，电影本身成了这一话题的土壤。但是就我个人来说，最后悲壮的结局里，一队一队的骑兵冲向火炮，添油战术的指挥让我的厌蠢症发作了。

《影武者》某种程度上是导演五年创作困境的写照，他感觉自己似乎与时代不太合拍了，旧有的传统不再被认可，这其中蕴含着深深的伤感。他把这种伤感深沉的注入到了《影武者》之中，武田军的长矛和骑兵对比织田军的火枪为保护影武者而被火枪毙命的随侍，却要以拿刀的姿势死亡，都在暗示我们一种光荣传统的消逝，武士的荣誉和武士世界的准则在现代化的武器面前不堪一击，《影武者》像是黑泽明谱写的一曲对武士世界终结的悲怆挽歌。这部电影中黑泽明更迷恋于让观众们感受武士世界的消逝和其中蕴含的美感。他希望这一世界的美感得以延续，即使他看到了这一切在现在世界的曙光映照下，是很不切合实际的。

4K修復日版藍光。四⭐半吧，就感覺最後一切來的好像有點太快了，前面2個半小時還在說怎麼應付各種被拆穿的危機，結果突然最後半小時一下子就被揭穿了，更是在追後直接迎來了武田家族的末日。不過這種處理方式也能理解為不管多麼辛苦的搭建，可能崩塌就是在一瞬間的事。武田家的人一直考慮的都是，沒有了本尊，那麼影子也沒有存在的意義，但是他們從來沒有想過，只要影子還存在，那就證明本尊還未完全消失，而當他們處理掉影子的時候，意味著正式和本尊完全告別，也迎來了自己的末日。最後結尾大戰的處理其實挺詩意的，風林火前赴後繼往前衝，山在後面看著不斷的動搖，沒有直白的戰爭場面，最後只有人和馬不斷的掙扎，確實是很高級的處理方式，很反戰。大師確實是大師，不過從整體觀感來說，我還是更喜歡之後的《亂》。還有，信廉和信玄確實有點難分辨

1.梦境那段好；
2.国师应该偷师不少黑泽明吧；
3.最后那场战争戏从艺术处理角度来说绝对是好的，但是失真。在胜赖攻打高天神城的战争戏中可以看到，武田家也是有火枪的，既能和守城的火枪手对攻，也能掩护攻城的长矛手；但到了最后一场，武田家秒变冷兵器装备的义和团，有如面对八国联军的热武器一样，风、林、火齐齐上阵被处决，既不见了火枪，也不见了战术…

前面那么长的铺陈其实都是在为最后的爆发积蓄能量，影武者最初只是迫不得已，不情愿地成为主公，后来亲眼看着守卫武士在自己身边尽忠死去，看着武田家臣兢兢业业的努力，决定要扮演好自己的角色，在“风林火山”的感染下入戏渐深，如信廉一开始提醒他那样，扮演一个人久了，就很难分清自己和角色了。而这时三年之约已至，影武者的使命已经完成，他已经不再是信玄的影武者，仅仅是一介旁观的庶民。可他却再也无法忘记信玄的霸业，无法忘记武田家的荣光，却只能眼睁睁地见证着赤骑兵在三段式铁炮轰击下不断倒下，看着武田家的旗帜和盔甲散落在战场，最终他也选择和武田家一同落幕。尽管没有人记得，也没有人在意他的死。

替身文学，男主为什么不是三船敏郎来演！黑泽明展现了使用替身的缘起，替身对身份的适应，甚至是沉浸，周围大臣对他的支持，以及侍妾拆穿之后的过河拆桥，整个风林火山最后在一场大战中全军覆没的故事。黑泽明的替身文学里没有情欲，有的是影子对真身精神气场的敬仰，他愿意维护真身的辉煌，因此能接受侍臣对他的斥责，他对真身孙子的呵护，他给孩子温情，希望他茁壮成长。虽然他是一个出身低贱的窃贼，但是他大概没有动过真身的侍妾吧，否则侍妾们不会当场揭穿他！可三年了啊！他虽然被扫地出门，还是关心真身家族！最后一战，当三人举剑时好像三剑客，全军覆没大场面，影子一个人站在那里，悲壮油然而生。为什么影武者和乱的地面都是黑色的？这部仲代达矢演技一般，乱里更好！

山动了
风火林知道，家臣们知道，敌军知道，武田家完了。

只要还有笛声传出，就代表人心还未涣散。
只要信玄还“活着”，就还有希望可言。

影武者的悲惨境地是必然的，要投入到角色中却又无法全情投入，“工具人”身份始终是矛盾的统一体，亦必无法避免最终的崩溃：一个人没办法同时做到全然的沉浸和全然的抽离。对三大家族争权夺势的批判性也是必然的，且不论成王败寇中包括的“一将功成万骨枯”的本质，黩武主义更构成批判的核心，比如武田信玄的落败到底是儿子胜赖的“弑父情结”和好大喜功作祟，织田信长和德川家康占的无非是年纪的优势：只要沉住气便可以把强敌熬死，夺取权力便是探囊取物。影武者的人格转化不会被正史所记载，甚至连名字也不会留，令人唏嘘，另一个亮点反而是对胜赖一角的刻划：政治联姻结出来的苦果，自始至终得不到父亲的宠幸，嫉恨的对象除了已逝的父亲的怨灵竟还有自己未成年的儿子。或许这一类嫉恨是封建的权力结构中内嵌的、无法清除的毒素，却往往容易被忽略。

借主公影子的故事来继续讲日战国时代的历史，影响了后世多位导演的模仿。武田信玄信奉孙子，“风林火山”四字出于《孙子兵法》军争篇，强调气势的重要。但实则原文是“风林火山阴雷”只看重山，忽略阴雷，自然少了些境/其疾如风，其徐如林，侵掠如火，不动如山，难知如阴，动如雷霆。

一个电影看了两天，先是去了解日本战国时期的历史，又去了解日本武士兜的构造，再去了解指物、家纹、阵旗、马印、背旗、阵羽织的由来和区别。不然看的时候总有疑问，看个电影学了不少东西，更可以看出导演对细节和真实性的考究。
对于大师的要求可能有点高，因为故事性稍微差了那么一丢丢，有点硬凹的哲理，但也不是什么臭鱼烂虾能碰瓷的，十全九美吧。
黑泽明拍战争场面就是天花板，真实、悲怆、美感兼具。三个小时没看够，去看《乱》了。

影片讲述的是战国时代武田信玄的故事，武田信玄是一个强大的军事领袖，但在一次战斗中受伤后，为了保持家族的荣誉和权力，他决定隐瞒自己的死讯三年。在这期间，他的弟弟信廉找到了一个长相酷似信玄的人，即影武者，来代替信玄的位置。影武者原本是一个囚徒，因为长相酷似信玄而被信廉救下，并培养为影武者。三年之期一过，影武者就被赶出了武田家，他已经习惯了将自己当做信玄，战场上挣扎着想要扛起武田家的旗帜，但最终难逃驱逐的命运。影片通过细腻的画面处理和节奏控制，展现了黑泽明对战争、权力、家族和命运的深刻理解。影片中的角色命运都是以悲剧收场，尤其是影武者，他成为了权力的牺牲品，最终只能赴死

本片对得起诺大的名声，确实牛皮！当本尊不在，影武者在人世间存在的意义也就没有了。色彩用到了极致，画面太美了！强烈的互补色表现主义的完美结合，虽是史诗题材，但不拘泥于历史的重现，更尊重艺术表现，配乐和色彩的节奏感与表演的节奏感紧紧相扣，军队逆光剪影的效果使得整部片充满神秘凝重，结尾惨烈的战后景象与之前的插科打诨形成鲜明对比，影子的梦境和结尾水流中的旗帜都令人难忘。

除了盗贼转变想要成为替身的动机不太充足，在剧情上无可挑剔，在暴露与伪装之间的发生的剧情冲突还有赖胜因个人野心引发的家族危机，都挺令人揪心的
镜头固然有时代局限，盗贼梦中还有在战场上如同地府一样的场景很有意境。决战结束后对着战场上残兵的长镜头也在将那份家族日暮的凄凉无效延长
黑泽明和其他远古巨神相比还是好懂多了

影中的影武者本是流氓 扮作武田信玄 最后却入了戏 仿佛真的成了武田信玄在世上的某种延续 继承着信玄的意志 连周围的友人与敌人都认可了他 却被一匹应是没有理性思维能力的马识破 似是看穿了灵魂 揭穿的那一刻他也被赶走 泡沫幻影被戳破 人们顶礼膜拜的是武田信玄的权威不是一个小小影武者 但影武者已是入戏深沉 最后被赶走的他举着枪 朝敌军走去 悲壮地死在了水里 整个片子都弥漫着一种命运感和悲壮感 战国三雄之首死在一个无名小卒的冷枪下 拿着冷兵器向火绳枪冲锋的武士 然而历史的车轮会无情地碾压那不动的山 武田家族也就此覆灭了

影子武士本来只是一个没有教养的窃贼，被判了死刑。因为容貌酷似枭雄武田信玄，被武田收作贴身。武田意外身亡后，众家臣为了维持巨大的帝国，隐瞒了领主的死讯，用影子武士替代武田信玄，瞒天过海。巨大的帝国和军队就如同一个机器，已经没有了人操控，却还能如常运行。

老实说没看怎么懂。虽然信玄三十分就送走了，但是直到影武士最后拿着长矛一个人冲向敌人中枪的瞬间，我才觉得信玄在此刻真的离开了。影武士与信玄我已分不太清，但在最后我感受到了武田信玄的无力与不甘。信玄下辈子别那么爱听曲儿了。

爱情影单2024.03，由我提名。
扑面而来的史诗感。

一些并非重点的感想：1. 到《满江红》为止，张艺谋是不是拍每部古装片前都要看一遍本片？2. 家康、谦信等人的形象非常符合大众历史想象，而信玄更像一个原创主角。3. 梦中的地貌让人想起《潜行者》。4. 长篠之战不直接拍铁炮如何打得人仰马翻，而是通过旁观人物的反应和画外的枪声达到同样的效果。黑泽明，影视业动保专家。5. 有时摄影机会超出“常规”地久久凝视，比如对于能剧、对于行军、对于扮成信玄沉思状的影武者、对于败亡的武田军人马，但尚不像《乱》那样显得拖沓。

1980年的大片儿。一个情节不复杂的故事经过电影化的叙述增加了色彩、配乐、宿命感和历史感，有种莎士比亚式戏剧的感觉。黑泽明的镜头语言成为日本式历史叙述风格的代表。在历史上日本这种群雄纷争规模远远无法和中国的三国时期等相比，不过日本民族这种宣传包装是很有意思的，大概也能理解日韩这些国家对中国古代英豪辈出、动辄数十万伤亡逐鹿中原的崇拜了。这片子最大的问题可能就是三个小时太长了，对渴望看到强烈故事冲突的人来说是有点难等的。不过没办法，这电影就是奔着历史大片去的。

归根结底，是理想和信仰的冲突。权力过于集中，一旦一个极有向心力的主公去世，领土内立即发生权力真空，而国家的实力则和继承人的能力息息相关，因此如果指定错误继承人，有些是被臣子推翻，有些则是由其兄弟取代，还有些则被其他国家消灭。

长这么大第一次看黑泽明，画面确实漂亮，但故事着实一般。诶，不知道哪来这么多大词夸得天花乱坠的，不就是讲了一个武田家把梦想寄托在一个影武者身上，期间影武者不断通过考验，但终究落空的故事。说真的，我没体会到有什么深度、悲壮之类的东西，也看不见任何人物，可能是因为我打心底就已经不再接受这种叙事模式和价值观了。

大师太笃信忠义了，每一部的结局都好纯良……能感受到黑泽明影响了很多人，比如张艺谋、吴宇森、北野武，甚至是创作早期的塔可夫斯基，maybe还有江南（……）看到武田信玄非要带着家臣去敌军城楼底下，听对面的名将吹笛子，我在电脑前睁大了双眼（

武士阶层的没落，冷兵器时代的谢幕。武士道精神在枪炮面前都只是移动的靶子。信玄死于暗枪，武田家被灭族，是信玄意料之中的事吧。只是他为何没有告知他的家族，为何不告知他的重臣！三年的积淀为何不能换来先进的技术？快跑者未必先达、力战者未必能胜。无常是常，武士道精神的没落是时代的一个结束和开始吧。影武士，是武士的影，不论真假，都是武士本身面对热兵器时代的强颜欢笑啊！

无论是画面、色彩、调度、运镜，黑泽明都胜过张艺谋太多。
宏大叙事下一个侥幸之辈被历史潮流裹挟而碰撞的一系列故事，这是他生命的无奈，也是历史的无奈。
片中充斥着这样一个小人物的挣扎，看完感觉这也是像我一样的小人物人生的侧写，被社会冠以“应如何如何”的帽子便应不动如山攻城略地，而实际上切身的悲喜又由何人评述，一旦逾越这一雷池，便是多方视角下的质疑和嘲讽。

信廉，这个人敢直言不讳，也许是个可用之材。

我想为主公尽点力。

我只当他是个孩子，没有加以提防。孩子的眼睛是雪亮的。

记住这一点，率性而为是最重要的。

要压抑自己，成为另一个人并不容易。

《影舞者》是一部值得一看的电影，它回归电影的本质，给观众讲述了一个感人肺腑的故事。这个故事不仅像安徒生童话般令人沉浸其中，而且像伊索寓言一样，表达梦想，拥有象征。同时，这个故事还能帮助观众走出困惑，重新思考

堪称“人书俱老”，
战争的叙述最难驾驭，要悲悯要老辣要真实，而日本战国时代的刻画其实深有“信史”之感
镜头语言的使用，脱离了技巧，电影自足地成为讲述者。

集体、自我
权力！权力！

之前一直以为只有信廉与盗贼作为信玄的影武者，但看过电影发现并非如此。在提问谁才是影武者前提下，不妨先问谁才是影子的主人，谁才是本体。个人觉得本体并非信玄，本体是 不动如山中的 山，即人们心中的信玄。人们心中的信玄 运筹帷幄、沉着冷静、进退自如、不动如山。他是完美的没有瑕疵的，但信玄本人并非如此，但信玄需要如此。所以信玄、信廉、盗贼三人都是影武者，而影武者的主体，那座山，是让影武者和武田家成和军队誓死追随、甘愿殉道的理由。至于电影画面，还能说什么，黑泽明第一部彩色电影，就值得满分。

同时期中国是君主专制日益强化下的明朝中后期，封建制度已建立发展近两千年，社会形态基本固化，资本主义开始萌芽，国力算得上强盛。同时期的日本居然还是在割据混战的三国时期，动荡战乱，百姓流离失所，国家四分五裂无定主，但是只是三百年，日本1868明治维新早与我们确立资本主义道路，在社会形态上走在了我们前面。值得反思学习。

看完影片的时候有两个人让我觉得割裂感最重，一个是胜濑，开始我以为他是个骁勇善战战绩出色的军事家，却由于身份而不得志，从他忿忿不平的话语中我以为他是在等待一个机会改变这一切！我以为攻打高天城就是那个机会，他会推翻他已故的父亲，结果长筱之战拜得让我大跌眼镜，那惊慌失措毫无对策的样子让我意识到他是真的没立起来也立不起来了。仔细想一下，刚出场时家臣从耐心跟他强调“父亲是认可你的”到高天城之战后直接说“都怪重臣们不尊重你，导致你如此”，连家臣都直指“你要树立自己的旗帜”时胜濑还在纠结“父亲为什么不让我用他的旗帜”，他确实一直活在信玄的阴影中，而这个阴影是“依赖”不是我以为的“蛰伏”，信玄才是他的主心骨
另一个就是信玄，信廉不断强调主公沉稳、不动如山，可我回想开头他接到战报像孩子一样地发怒、看见京都猛地

比较失望的一部黑泽明电影。
张艺谋的《影》向本片致敬了。
战争和场面调度上赶不上《七武士》。
人物形象也有些单薄，武田信玄，德川家康，织田信长都很脸谱化，影子武士形象也不立体。

色彩艳丽夺目，气势磅礴，场面恢弘，音乐荡气回肠。感觉电影在各个层面已经把技法做到级了。 “疾如风，静如林，侵略如火，不动如山”。结尾的风林火山，在湖中相见，加上配乐真的悲壮浓烈！影子是离不开人的，有了本尊，替身才有意义，人死了他也就成了孤魂野鬼了，他伪装那个精神力量支撑了三年，山一没就倒了。

构图中心的权力隐喻，加上灯光、布景，以开场第一镜为代表的室内场面极具压迫感。战争过程虚写，全程围绕“不动如山”的权力主体对下属、敌人的威慑来作文章，形式感拉满的同时三小时的情节略显无聊。梦境一段颇为奇诡。ps：想了想这个故事还真没法直接挪到中国来讲……

黑泽明中觉得较为一般的一部。但不可否认场面调度无敌巧妙，能用极少的镜头语言交代剧情，还能突破历史剧的桎梏大胆用光，牛。几对人物关系代表了不同的问题：儿子必须弑父才能摆脱父亲的光环、影武者的忒修斯之船、爷孙情与阶级对立的拉扯……确实周到的想到了每一面，但也可能正是铺太开而不能深入了。

主公大病初愈，不能“骑马”
疾如风，徐如林，烈如火，定如山，山动了，就亡了，我不懂历史，单说这部电影，胜赖王八蛋，4.5

日本战国时代三雄之首的武田信玄（仲代达矢饰），号称“甲斐之虎”。他的信条是“疾如风，徐如林，侵略如火，不动如山”。当武田信玄包围德川军的野田城，即将直取京都完成霸业时，他被敌人的狙击冷枪打中，重伤濒死。临死前，他留下遗言要部下隐瞒自己死讯三年。先前弟弟武田信廉（山崎努饰）找到的替身（仲代达矢饰），原为窃贼的他面貌和信玄酷似，即日本人所说的“影子武士”，担当起了重任。

就这样，在武田信廉一旁的支持辅助下，影子武士从贼性未改到被武田家的大义之举所感动，尽心尽力履行职责，他令武田家人及敌人坚信他就是信玄本人。然而，三年将至，意外之事发生，影子武士被揭露，他被赶走，而武田家的气数也将尽……